|
Театр импровизации
Театр импровизации - это в первую очередь психологическая лаборатория, в которой моделируется конкретная жизненная ситуация. Моделируется подробно и достоверно.
Любой здравомыслящий человек, хотя бы однажды бывавший в театре, знает, что возможность моделирования процессов, происходящих в реальной жизни, невозможна в театре, так как не может быть ничего настоящего в выдуманном, бутафорском мире сценического пространства. В лучшем случае театр может правдоподобно изображать жизнь, и происходящее на сцене может быть очень похоже на реальные события, но это не может быть самой жизнью. Театр не может быть ничем похожим на «лабораторию», в которой моделируют жизнь, так как здесь все ненастоящие, все изображается, и течение жизни, в лучшем случае, лишь удачно копируется. Для большинства слово театр является практически синонимом понятия «изображать» и это действительно справедливо, когда мы говорим о театре, как об искусстве, за исключением театра импровизации.
Принципы или закономерности театрального действия, которые позволяют моделировать реальные жизненные процессы на сцене, были открыты Николаем Васильевичем Демидовым, великим русским режиссером и педагогом, всю свою жизнь посвятившим изучению актерского творчества.
Н.В. Демидов, занимаясь воспитанием молодых актеров, студийцев, обратил внимание на то, что в определенных условиях занятий по актерскому мастерству происходит удивительный эффект «правды жизни» на сцене. В определенные моменты занятий, в основном во время работы над этюдами, актеры или студийцы начинают жить настоящей подлинной жизнью, которая происходит по всем законам реальной жизни и практически ничем от нее не отличается. Николай Васильевич был психологом и очень хорошо разбирался в нюансах душевных состояний и был поражен открывшейся перед ним возможностью заглянуть в глубину тайны, составляющей сокровенное знание о внутренней сущности человеческой природы и скрывающейся за завесой повседневной рутины. В определенных условиях актеры становились просто живыми людьми действовали и чувствовали на сцене так же, как они бы это делали в реальной, не сценической жизни.
Оказалось, что осуществление мечты о театре, где была бы настоящая жизнь на сцене, осуществима и ее осуществление лежит не в режиссуре, а в тайнах процесса воспитания и подготовки актеров.
Творческий художественный процесс на сцене Н.В. Демидов
Принципы организации творческого процесса в театре импровизации.
- Предлагаемые обстоятельства.
Определение основных предлагаемых обстоятельств.
Сознательная работа над предлагаемыми обстоятельствами, заложенными в пьесе, по определению целей стоящих перед героями пьесы. На этом этапе необходимо определить цели и установки, которые могут двигать и направлять деятельность людей в данных обстоятельствах. Необходимо определить задачи для действующих лиц, а также тактику и стратегию их действий. Также необходимо выделить события (обстоятельства), предшествующие ситуации, заложенной в пьесе.
- Драматический выбор.
Создание драматической ситуации.
Очень важной задачей является определение условий возникновения драматической ситуации. То есть ситуации, в которой герою (героям) необходимо сделать выбор, жизненно значимый для его (ее) дальнейшей судьбы и определяющий его жизненную стратегию. Драматическая ситуация является ключевым процессом, так как запускает глубинные душевные процессы, затрагивающие личность самого актера, в которых он сливается со своим героем и начинает жить теме же обстоятельствами, что и он. Создание драматической ситуации необходимо для создания условий, в которых возникает «драматический выбор». «Драматический выбор» всегда связан с переоценкой ценностей, выбором новой жизненной стратегии или отстаиванием ранее сложившихся идеалов. Ситуация драматического выбора позволяет запустить глубинные психологические механизмы, всегда высвобождающие личностные особенности актера, его эмоциональные реакции, скрытые даже от него самого, а так же его подсознательные установки и предпочтения. «Драматический выбор» позволяет актеру стать другим человеком, в том смысле, что, совершая выбор от себя лично, но в обстоятельствах, в которых ему не приходилось в реальной жизни находиться, он может его свершать каждый раз - по-разному, но всегда - по-настоящему. Актер, открывая себя для себя, действует в предлагаемых обстоятельствах в каждом очередном спектакле по-новому, каждый раз исходя из актуальных сегодня проявлений собственной личности. Важно, что, совершая поступки в той или иной ситуации, актер действует от лица своего героя, но вместе с тем и от себя лично, при этом ощущая внутреннюю неприкосновенность сокровенных глубин своей души.
Такой прием раскрытия своей внутренней среды, когда актер раскрывает тайные уголки своей души, но при этом чувствует себя защищено, так как действует от лица своего героя, можно назвать «актерской безответственностью».
- Действенная ситуация.
Актеры должны действовать.
Необходимо определение и создание условий, в которых актер от лица своего героя должен осуществлять конкретную деятельность для достижения важных для него целей и задач. При этом важно, чтобы в процессе подготовки к спектаклю выбор инструментов (паттернов поведения) актер выбирал из своего личного арсенала, сложившегося в его жизненном опыте, либо придумывал новые (что предпочтительней) способы достижения результатов.
Актеры от лица своих героев должны действовать экспрессивно, затрачивая энергию для достижения того, чего они хотят добиться и ясно представлять (чувствовать) образ желаемого результата. Эмоции напрямую связаны с деятельностью!
Во время того, как человек действует для достижения какой-то своей цели, он не контролирует свои эмоции по отношению к предмету своей деятельности. Если человек принимает пищу и он при этом, например, голоден, то любой его наблюдающий поймет это без особого труда.
Простые действия с предметами физического мира - это один из ключиков, помогающий открыть дверь в мир подлинных эмоциональных состояний.
- Предъявленные обстоятельства.
Актер должен все видеть и все слышать.
Важной характеристикой импровизации является необходимость концентрации на происходящем на сцене именно здесь и сейчас. Надо видеть и слышать все, что говорят или делают партнеры по сценическому действию. Любой нюанс (иногда это ошибка или непроизвольная реакция) подчас меняют весь контекст хода действия и изменяют обстоятельства. Актерам-импровизаторам необходимо ориентироваться на предъявленные обстоятельства, а не на те, которые заложены в пьесе или те, которые возникали в процессе подготовки или на предыдущих спектаклях. Особенно важно, что в ряду предъявленных обстоятельств должны находиться эмоциональные реакции и все поведение в целом партнеров по сцене.
Внимание должно быть непрерывно направлено на формирование сегодняшнего образа (каждый раз нового) складывающейся здесь и сейчас ситуации и подсознательное запечатление всех нюансов происходящего на сцене.
В этот образ должно быть включено максимально больше информации о происходящем вокруг актера, включая все объекты физического мира, а самое главное - все нюансы, связанные с поведением, действиями, внутренним состоянием и внешним видом партнеров по сцене.
- Спонтанность.
Сверхознание - это одновременно знание прошлого, видение настоящего и созидание будущего.Личность, способная к проявлению спонтанного поведения, владеет методологией самоорганизации собственной психической жизни. К.Юнг считал, что спонтанное творчество позволяет преодолеть главенство сознания в психической жизни и достичь равновесия между сознанием и бессознательным. Он верил в то, что, опираясь на собственный творческий потенциал, человек способен улучшиться. Театральная импровизация позволяет достичь высокой степени достоверности происходящего на сцене, в первую очередь, благодаря спонтанному поведению актеров.
Спонтанность основывается на восприятии актуального образа мира.
Актуальный образ мира воздействует на внутренний мир человека каждый раз по разному, человек - это непрерывно изменяющаяся «система», состоящая из огромного количества феноменов, из которых не все поддаются вербальному описанию на научном, философском и даже на художественном языке. Актер импровизатор должен прислушиваться к своему сегодняшнему внутреннему состоянию, зная, что оно не может повториться и непрерывно изменяется.
В условиях, когда необходимо действовать в непрерывно изменяющейся ситуации (предъявленные обстоятельства), и не известен последующий ход событий, актер вынужден реагировать спонтанно, моделируя складывающуюся ситуацию на подсознательном и определяя дальнейшие действия на сверхсознательном уровне.
Ставшая доминирующей потребность (практическая доминанта) направит деятельность интуиции (Сверхсознания) на поиск оптимального творческого решения проблемы, на поиск такого выхода из сложившейся ситуации, который соответствовал бы удовлетворению этой доминирующей потребности. Тщательный анализ военных мемуаров выдающихся летчиков показывает, что виртуозное боевое мастерство с принятием мгновенных и неожиданных для противника решений человек проявлял при равной степени профессиональной квалификации (запасе навыков) не в состоянии страха (потребность самосохранения) и не в состоянии ярости (потребность сокрушить врага любой ценой), а в эмоционально положительном состоянии боевого азарта, своеобразной "игры с противником", то есть при наличии компонентов идеальной потребности творчески-познавательного характера, сколько бы странной она ни казалась в условиях борьбы не на жизнь, а на смерть. П. В. Симонов - из сборника "Бессознательное" т.IV, конференция в Тбилиси 1985г
Сверхсознание - это умение управлять творческим состоянием. Во время нахождения в творческом состоянии человек одновременно способен воспринимать окружающую действительность,формировать актуальный образ мира, в т.ч. на основе прошлого опыта, предвидеть возможные варианты развития событй и продуктивно действовать с учетом тех изменений, которые вносят его действия в окружающий мир.
Сверхсознание - это состояние психики, в котором складывается воедино весь прошлый опыт (в т.ч. эмоциональный) с сегодняшним знанием о мироустройстве, а самое главное, что гипотезы, которые формируют представление о развитии будущих событий, практически здесь и сейчас, проверяются деятельностью направленной личностью индивида. Важной особенностью состояния сверхсознания является именно то что деятельность человека в это время не контролируется и не корректируется а именно направляется.
- Доверие.
Доверие себе и партнерам.
Спонтанная реакция гораздо более продуктивна (верна) с точки зрения интересов субъекта, т.к. основывается на всей структуре личности, включая в себя подсознание, сознание и эмоциональную сферу.
Импровизируя, необходимо доверять себе, опираясь на свое подсознание, ни в коем случае не блокируя его волевыми усилиями, но направляя в нужное русло.
Также или даже в большей степени, необходимо доверять природе своих товарищей актеров.
- Живые отношения.
Выстраивание взаимоотношений. На сцене все ненастоящее, кроме партнеров и отношений с ними.
Осуществление деятельности по достижению целей должно происходить в результате процесса взаимодействия или противодействия с партнерами по сцене, которые в свою очередь добиваются собственных целей и решают свои задачи по их достижению, находясь, от лица своих героев в своих собственных обстоятельствах. Социальное взаимодействие отличается от других видов человеческой деятельности то, что инструментом достижения своих целей для человека является другой человек. Заставить, уговорить, обмануть, доказать что-то - это всего лишь некоторые из способов повлиять на другого человека с тем, чтобы он сделал то, что нужно нам. В процессе социального взаимодействия люди объединяют свои усилия для достижения общих интересов, либо напротив, преодолевают усилия других людей, чьи интересы противоречат их целям.
Отношения между людьми, выстраивающиеся здесь и сейчас - это и есть то главное, что отличает театр импровизации от других драматических искусств. В ситуации все время изменяющихся (корректирующихся) обстоятельств, происходящих на сцене, необходимости отслеживать действия своих партнеров, актер (для зрителей это - его герой) не может выстраивать никаких других отношений, кроме настоящих, реальных. Справедливо также будет сказать, что какие бы он отношения не выстраивал с другими участниками действия, они будут настоящими.
Так же справедливо, что в процессе реального взаимодействия выстраиваются каждый раз новые взаимоотношения между участниками действия. Выстраивание реальных взаимоотношений не может не вызывать реальных эмоций. Необходимость оценивать результат влияния своих поступков на другого человека и оценки его поступков, их важности для себя, неминуемо вызывает эмоциональную реакцию.
Причем, в условиях дефицита времени и «актерской безответственности» эмоциональная реакция является непосредственной и очень часто неожиданной, в том числе и для самого актера. В такие моменты включается вся палитра эмоциональных переживаний, присущая личности актера.
Реальные взаимоотношения, даже в бутафорских условиях сценического пространства, запускают реальные эмоции, а это и есть настоящая жизнь.
Это ключевой принцип, обнаруженный Н.В.Демидовым.
Выстраивание настоящих подлинных взаимоотношений с партнерами по сцене - это единственный путь к осуществлению «сценической правды жизни». Единственный способ, позволяющий адекватно сценической задаче подчинить, и одновременно стимулировать подсознательные и эмоциональные процессы - это концентрация внимания на партнере, одновременно с актером действующим на сцене.
- Неожидаемый финал.
Незапланированный или открытый финал.
«Открытый финал» - это не отсутствие финала, а результат живого и творческого процесса, получаемый путем непосредственного, личного исследования актерами ситуаций, заложенных в пьесе. Исследуя предлагаемую драматическую ситуацию, актер (актриса) театра импровизации проживает ее, пропуская сквозь призму опыта своей собственной жизни. Результат спектакля не задумывается авторами и исполнителями ни на репетициях, ни до начала спектакля. Подобная концепция позволяет максимально сосредоточить внимание актеров на происходящем на сцене, и вместе с тем не дает возможности опуститься до уровня наработанных шаблонов поведения, или другими словами штампов.
Профессиональные навыки актеров-импровизаторов:
- Умение произвольно запускать необходимое эмоциональное состояние.
- Умение формировать и трансформировать модель складывающейся ситуации на неосознаваемом уровне.
- Умение вербализовывать и формулировать эмоции.
- Умение присваивать различные мотивы и установки.
- Умение разрабатывать и корректировать жизненные стратегии.
- Умение читать язык невербальной коммуникации.
Постулаты «правды на сцене».
I . Настоящие эмоциональные состояния
- простые действия с простыми предметами физического мира
- простые действия с воображаемыми предметами
II. Открытое восприятие
- внимательное изучение окружающего пространства
- освоение нюансов окружающего пространства
- непрерывное наблюдение за изменениями в окружающем пространстве
III. Непрерывное взаимодействие с партнером
- наблюдение за внешними проявлениями поведения партнера
- внимательное восприятие вербальной информации, воспроизводимой партнером
- внимательное изучение эмоциональных реакций партнеров
- постоянное изучение эмоционального состояния партнера
IV. Эмоциональная память
- невозможно вызвать не пережитую эмоцию
- этюдное проживание формирует эмоциональную память
- эмоции активно формируются при взаимодействии между партнерами, такие эмоции сильнее, правдивее, многообразней, и хорошо запечатлеваются на репетиции, а на спектакле моментально вспыхивают вновь
- эмоции это базис для запоминания материала драматической ситуации
Выводы.
Театр импровизации интересен в двух аспектах.
Первый аспект. Театр импровизации - это школа социальных навыков, в первую очередь необходимых для зрителей. Театр импровизации дает уникальную и единственную возможность в современном мире видеть и оценивать реальную, достоверную действительность. Вообще «действительность» как семантическое понятие в современном мире отсутствует, «действительность» стало понятием относительным и неопределенным. Театр импровизации возвращает представление о действительности как о процессе мироощущений, доступных собственному восприятию, здесь можно верить своим глазам и ушам.
Наблюдение за театральной импровизацией дает возможность зрителям обучаться многим навыкам.
- Развитие навыков эмпатии.
- Изучение коммуникативных процессов.
- Изучение процессов восприятия.
- Развитие сенситивных навыков.
Второй аспект. Театр импровизации - это профессиональная подготовка уникальных навыков для актеров. Подготовка актеров-импровизаторов - это академия, в которой учат самому главному умению для каждого человека - умению развивать свои творческие и духовные способности. Подчеркиваю, что специфика импровизации требует от актеров-импровизаторов развития таких черт своей личности, которые позволяют ему самосовершенствоваться во всех проявлениях человеческой природы. Профессиональные навыки актеров-импровизаторов направлены на развитие умений в самоорганизации своей психической жизни. Эта самоорганизация направлена на развитие личностных навыков вхождения и поддержания творческого процесса.
- Навыки межличностной коммуникации.
- Проявление спонтанного поведения.
- Управление процессами восприятия.
- Закономерности формирования подсознательного образа мира.
- Развитие эмоционального интеллекта.
- Овладение уровнем «сверхсознания».
Развитие концепции театра импровизации, театра, в котором моделирование отношений является ключевым моментом и одновременно двигателем творческого процесса, направлено на развитие принципов самоорганизации личности. Актеры-импровизаторы, то есть те люди, которые способны целиком и полностью доверять собственной природе, осуществляя при этом разнообразную активную деятельность (специфическую), спонтанно принимающие решения и в то же время, контролирующие результат своей деятельности, направляя собственную психику в нужное русло, владеют навыками, позволяющими достигать «сверхсознания». Самоорганизация собственной психики, методом освоения театральной импровизации, позволяющая овладеть такого уровня творческой свободы, заслуживает пристального внимания как единственный практически осуществимый и подтвержденный воплощением способ развития человеческой природы. |